2026 yaz sezonu, erkek mayo modasının plaj sınırlarını çoktan aştığını gösteriyor. Modern erkek için mayo, artık yaz gardırobunun temel parçalarından biri. Doğru seçilmiş bir model; keten gömleklerden sandaletlere, güneş gözlüklerinden aksesuarlara kadar tüm kombinin karakterini belirliyor.

Bu sezon erkek mayo modası, geçmiş yıllara kıyasla çok daha zengin bir çeşitlilik sunuyor. Moda markaları farklı yaşam tarzlarına hitap eden yeni kesimler geliştirirken; renk paletleri, desenler ve kumaş seçimleri de daha rafine bir çizgiye taşınıyor. Sezonun ortak paydası ise oldukça net: konfor, kalite ve stil bir arada olmalı. İster Bodrum sahillerinde olun ister Akdeniz kıyısındaki bir beach club'da gün batımını izleyin, güçlü bir yaz görünümünün başlangıç noktası doğru mayo seçimi.

Kısa kesimin dönüşü

Son birkaç sezondur yükselişini sürdüren retro mayo trendi, 2026 yazında zirveye ulaşıyor. 1970'ler ve 1980'lerin plaj kültüründen ilham alan kısa kesimli modeller, modern erkek stilinin en dikkat çekici parçaları arasında yer alıyor.

Genellikle diz üzerinde biten bu tasarımlar daha fit ve dengeli bir siluet oluştururken, düz renkler, kontrast biyeler ve vintage dokunuşlar retro ruhu güçlendiriyor. Bacak boyunu daha uzun gösteren kısa kesimler, şık olduğu kadar avantajlı bir görünüm de sunuyor.

Plaj kombin önerisi: Lacivert kısa kesim mayo, beyaz keten gömlek, deri sandalet ve metal çerçeveli güneş gözlüğü.

Sessiz lüks etkisi

Son yılların yükselen akımı sessiz lüks, plaj stilinde de etkisini hissettiriyor. Büyük logolardan ve dikkat çekici grafiklerden uzak duran minimalist mayolar, sezonun en sofistike seçenekleri arasında yer alıyor.

Bu modellerde öne çıkan unsur gösterişli tasarımlar değil; kaliteli kumaşlar, kusursuz kesimler ve sade detaylar. Kum, taş, krem ve açık gri tonları rafine bir görünüm yaratırken, beach club kültürünün yükselişiyle birlikte bu yaklaşım daha da fazla ilgi görüyor. Çünkü artık amaç dikkat çekmekten çok, zahmetsiz şıklık yakalamak.

Plaj kombin önerisi: Taş rengi mayo, krem keten overshirt, süet espadril ve hasır şapka.

Çizgilerin gücü

2026 yazında desen dünyasının yıldızı çizgiler oluyor. Özellikle dikey ve retro çizgili mayolar klasik plaj stiline modern bir yorum kazandırıyor.

Mavi-beyaz, yeşil-beyaz ve kahve-krem kombinasyonları sezon boyunca öne çıkarken, çizgiler yalnızca görsel dinamizm yaratmakla kalmıyor; daha uzun ve dengeli bir vücut algısı da oluşturuyor. Zamansız şıklığı seven erkekler için güçlü bir alternatif sunuyor.

Plaj kombin önerisi: Mavi-beyaz çizgili mayo, beyaz polo tişört, beyaz sneaker ve kanvas tote bag.

Tropikal desenlerin yeni yorumu

Tropikal desenler yaz sezonlarının vazgeçilmezlerinden biri olmayı sürdürüyor. Ancak 2026'da bu klasik yaklaşım çok daha rafine bir yorum kazanıyor.

Büyük ve renkli desenlerin yerini, doğadan ilham alan daha sanatsal ve yumuşak geçişli tasarımlar alıyor. Palmiye yaprakları, egzotik bitkiler ve organik motifler daha sakin tonlarla buluşarak lüks bir görünüm yaratıyor. Özellikle tatil destinasyonlarında enerjik ama dengeli bir stil yakalamak isteyen erkekler için ideal bir seçenek oluşturuyor.

Plaj kombin önerisi: Tropikal desenli mayo, açık bej keten gömlek, deri terlik ve aviator güneş gözlüğü.

Maksimum fayda

Fonksiyonel moda anlayışı plaj stilinde de kendine yer buluyor. Utility etkisi taşıyan mayolar, sezonun en dikkat çekici trendlerinden biri olarak öne çıkıyor.

Kargo cep detayları, teknik kumaşlar ve sportif çizgiler bu modellerin karakterini oluştururken, aktif yaşam tarzını benimseyen erkekler için hem yüzme hem de günlük kullanımda pratik bir alternatif sunuyor. Haki, taş ve kum tonları bu trendin temel renk paletini oluşturuyor.

Plaj kombin önerisi: Haki utility mayo, beyaz oversize tişört, teknik sandalet ve çapraz askılı çanta.

HAFTANIN COOL'U

Raphinha ile yeni sezon

Calvin Klein, uluslararası başarılarıyla dikkat çeken Raphinha'nın başrolünde yer aldığı İlkbahar 2026 kampanyasını tanıttı. Daniel Sannwald imzasını taşıyan kampanya, markanın ikonik iç giyim koleksiyonunu yalın ama etkileyici bir görsel dille yorumluyor. Atletik estetik ile iç giyim inovasyonunu buluşturan çekimler, Raphinha'nın özgüvenli duruşu ve dinamik enerjisiyle güçlü bir bütünlük oluşturuyor.

HIP ÜÇLÜ

İçsel Güç

Hermès'in ikonik Terre d'Hermès evrenine yeni bir yorum getiren Terre d'Hermès Eau de Parfum Intense, doğanın ham enerjisini volkanik taşların gücüyle buluşturan karakteristik bir kompozisyon sunuyor. İlk notalarda sıcak baharatlar ve mineral dokunuşlar öne çıkarken, zamanla toprağın derinliklerinden ilham alan yoğun odunsu akorlar parfüme etkileyici bir derinlik kazandırıyor. Tende geliştikçe belirginleşen sıcak notalar ise volkanik enerjiyi çağrıştıran kalıcı ve rafine bir iz bırakıyor. Sonuç, doğayla insan arasındaki güçlü bağı modern bir erkeklik yorumuyla buluşturan iddialı bir imza.

Su altındaki güç

Tissot'nun performans odaklı mühendislik anlayışını yansıtan Seastar 2000 Professional, profesyonel dalış tutkunlarının beklentilerine cevap vermek üzere tasarlandı. ISO 6425 sertifikasına sahip model, 600 metreye (2.000 fit) kadar su geçirmezlik sunarak en zorlu su altı koşullarında dahi güvenilir performans vadediyor. Yüksek basınca dayanıklı yapısı, profesyonel dalış ekipmanlarından ilham alan teknik özellikleri ve güçlü tasarımıyla öne çıkan saat, yalnızca derinlikleri keşfetmek isteyenlere değil, günlük yaşamında dayanıklılık ve performanstan ödün vermeyen erkeklere de hitap ediyor.

Sahil şıklığı

Marni imzalı bu tote çanta, işlevselliği çağdaş tasarım anlayışıyla buluşturuyor. Geniş iç hacmi sayesinde günlük kullanıma rahatlıkla uyum sağlayan model, sahilde, plajda ve havuz kenarında da pratik bir eşlikçi olarak öne çıkıyor. Kontrast deri sap detayları ve yalın siluetiyle dikkat çeken çanta, modern erkeğin yaz gardırobuna hem fonksiyonel hem de zamansız bir dokunuş katıyor.

Bu bölgeyi gezerken haritaya dikkatle bakmak gerekir. Bugün denizden içeride kalan bazı antik kentler, bir zamanlar liman kentleriydi. Büyük Menderes’in taşıdığı alüvyonlar kıyı çizgisini değiştirmiş, limanları doldurmuş, kentlerin kaderini belirlemiştir. Miletos ve Priene’yi anlamak için taşlara olduğu kadar coğrafyanın değişimine de bakmak gerekir.

Bu rota günlük kısa bir gezi için uygundur. Havalar fazla ısınmadan gitmekte yarar var; yazın gölge alanlar sınırlıdır, sabah erken saatler çok daha rahattır.

LİMANDAN KUTSAL YOLA DOĞRU YOLCULUK

Sabah serinliğinde ilk Miletos’la başlamak doğru olur. Bugünkü Akköy yakınlarında yer alan Miletos, antik çağda Büyük Menderes’in ağzında, denize açılan güçlü bir liman kentiydi. Akdeniz ve Karadeniz’e uzanan ticaret ağlarıyla İonia’nın en etkili merkezlerinden biri oldu. Zaman içinde nehrin getirdiği alüvyonlarla denizden uzaklaştı.

Miletos’u özel yapan asıl konu, burada yetişen düşünürlerdir. Thales, Anaksimandros ve Anaksimenes, antik dünyanın ilk filozofları arasında sayılır. Onlarla birlikte doğa olaylarını mitlerle açıklama alışkanlığı yerini akılcı sorulara bırakmaya başlar. “Evren neden oluşur?”, “Dünya nasıl durur?”, “Doğanın ilk ilkesi nedir?” gibi sorular Miletos’ta yeni bir düşünce geleneğinin kapısını açar.

Thales’in her şeyin ilk ilkesini su olarak görmesi, Anaksimandros’un evreni mitolojik anlatıların dışına çıkararak açıklama çabası, Anaksimenes’in havayı ana madde sayması insanlık tarihinde büyük bir zihinsel dönüşümü temsil eder. Miletos bu nedenle bir ören yeri olmanın ötesinde, felsefenin ve bilimin başlangıç noktalarından biridir.

Miletoslu Hekataios coğrafya ve tarih yazıcılığının öncülerindendir. Hippodamos ise kent planlamasıyla anılır. Birbirini dik açılarla kesen sokaklar, düzenli kent adaları ve işlevsel şehir düşüncesi antik dünyanın kent anlayışını etkilemiştir.

Ören yerinde en etkileyici yapı büyük tiyatrodur. Helenistik dönemde daha küçük olan yapı, Roma döneminde büyütülmüş ve çok daha görkemli bir hale gelmiştir. Tonozlu geçitleri, oturma sıraları ve sahne kalıntıları bugün bile güçlü bir atmosfer yaratır.

Miletos’ta Aslanlı Liman, agora, nymphaion, bouleterion, Faustina Hamamı ve İlyas Bey Camii de görülebilir. Delphinion ise özellikle önemlidir. Burası Miletos ile Didyma arasındaki kutsal yolun başlangıcıdır. Apollon adına yapılan törenler burada başlar, alaylar Didyma’ya doğru ilerlerdi.

Daha sonra Didyma’ya geçilmeli. Didyma bir kent değil, Miletos’a bağlı büyük bir Apollon kehanet merkezidir. Antik dünyada Delphoi ile birlikte anılan en önemli bilicilik merkezlerinden biridir. Buraya gelenler tanrıdan yanıt almak, gelecek hakkında işaret aramak, kararlarını kutsal bir otoriteyle desteklemek isterdi.

Didyma’daki Apollon Tapınağı, bitmemiş haliyle bile insanı etkiler. Yaklaşık 118 metre uzunluğunda ve 60 metre genişliğindeki bu dev yapı, İon düzeninin en büyük tapınaklarından biridir. Çift sıra sütunları, eğimli geçitleri, açık hava avlusu ve kehanet mekânları burayı klasik bir tapınaktan farklı kılar.

Didyma’da danışanlar sorularını iletir, rahipler ve kâhinler aracılığıyla tanrının yanıtını beklerdi. Kutsal su, arınma, bekleyiş ve yazılı cevaplar bu sürecin parçasıydı. Tapınağın yanında görülen Medusa kabartması da ziyaretçilerin en çok dikkatini çeken parçalardandır.

DÜZENLİ KENTİN SESSİZ ZARAFETİ

Öğleden sonra Priene’ye ayrılmalı. Priene, Mykale Dağı’nın eteğinde, bugünkü denizden uzakta yer alır. Oysa antik dönemde bir liman kentiydi. Büyük Menderes’in getirdiği alüvyonlar Priene’nin de denizle bağını koparmış, kent bugün içeride kalmıştır.

Priene’nin en önemli özelliği, Hippodamos sistemiyle planlanmış düzenli kent dokusudur. Sokaklar birbirini dik açıyla keser. Kent dinsel, siyasal, ticari ve kültürel alanlarıyla okunabilir bir düzene sahiptir. Bu nedenle Priene, kalabalık bir metropolden çok, iyi planlanmış küçük bir antik kent izlenimi verir.

Burada nüfus hiçbir zaman çok büyük olmamış, siyasi önemi sınırlı kalmıştır; ama mimarlık ve şehir planlaması açısından Priene çok değerlidir. Miletos gibi geniş bir güç merkezi, Didyma gibi devasa bir kutsal alan değildir. Priene ölçülü, düzenli ve zarif bir kenttir.

Ören yerinde tiyatro, bouleterion ve Athena Polias Tapınağı özellikle görülmeli. Tiyatro, Helenistik dünyanın iyi korunmuş örneklerinden biridir. Rahipler ve ileri gelenler için ayrılan kollu mermer oturma yerleri, yani prohedria, yapıya ayrı bir karakter kazandırır.

Bouleterion, Anadolu’daki en iyi korunmuş meclis binalarından sayılır. Üç yanda oturma basamakları, ortada sunak ve üzerini örten ahşap çatıyla kent meclisinin toplandığı bu yapı, küçük bir kentin siyasi yaşamını görünür kılar.

Athena Polias Tapınağı ise kentin en önemli kutsal yapısıdır. Büyük İskender’in tapınağın yapımına katkıda bulunduğu bilinir. Tapınağın mimarı, Halikarnassos Mausoleionu’nu inşa eden Pythios’tur. Romalı mimar Vitruvius’un bu tapınağı klasik model olarak göstermesi, yapının mimarlık tarihindeki değerini ortaya koyar.

Priene, bağıran bir kent değildir; dikkatli gezene kendini açar.

BU ROTAYI ÖZEL YAPAN NE?

Bu rotayı anlamak için üç kavram yeterli olabilir: Akıl, düzen ve kehanet…

Akıl, çünkü Miletos’ta doğa olayları mitlerden ayrılarak akıl yoluyla açıklanmaya başlanır. Thales, Anaksimandros ve Anaksimenes insanlık tarihinin düşünce yönünü değiştiren isimlerdir.

Düzen, çünkü Priene’de kent planlamasının gündelik hayata nasıl dönüştüğünü görürüz. Sokaklar, agora, tiyatro, meclis binası ve tapınak bir bütün içinde yer alır.

Kehanet, çünkü Didyma’da insanlar Apollon’a danışmak için yola çıkar, kutsal suyla arınır, tanrının yanıtını beklerdi. Miletos’tan Didyma’ya uzanan kutsal yol bu inanç dünyasını birbirine bağlardı.

LEZZETLER

• Didim ve çevresinde deniz ürünleri
  • Söke ovası çevresinde zeytinyağlı otlar
  • Ege mezeleri
  • Çöp şiş ve yerel köfte çeşitleri
  • Mevsiminde enginar, börülce, kabak çiçeği dolması
  • Yerel pazarlarda incir, zeytin, zeytinyağı ve otlar

MILET, PRIENE VE DIDYMA

• Coğrafya: Aydın’ın Söke, Didim ve Güllübahçe çevresi
  • Ana tema: İonia dünyası, felsefe, kent planlaması ve kehanet
  • Miletos: Thales, Anaksimandros, Anaksimenes, Hekataios ve Hippodamos’un kenti
  • Priene: Izgara planlı küçük ama iyi korunmuş Helenistik kent
  • Didyma: Apollon’a adanmış büyük kehanet merkezi
  • Ortak kader: Büyük Menderes’in alüvyonlarıyla denizden uzaklaşan kentler

Nasıl gidilir?
İzmir, Bodrum veya Kuşadası üzerinden araçla ulaşım en pratik seçenektir. Söke, bu rota için iyi bir ara merkezdir.

Süre
1 gün yeterlidir.

Ne zaman gitmeli?
İlkbahar ve sonbahar en rahat dönemlerdir. Yazın sabah erken saatler tercih edilmeli; şapka, su ve rahat ayakkabı unutulmamalıdır.

İTALYAN RÜZGARI

Geçen günlerde İstanbul'daki Venedik Sarayı'nda düzenlenen 'Marchio Ospitalità Italiana' kalite sertifikası töreni de bu açıdan önemliydi. İtalyan Ticaret ve Sanayi Odası Derneği tarafından yürütülen program kapsamında Türkiye'deki beş seçkin İtalyan restoranına kalite sertifikası verildi. Corvino, Da Mario, Il Cortile, Nello's ve Osteria Salvatore bu yıl sertifika almaya hak kazanan restoranlar oldu. Bu belge yalnızca "iyi İtalyan yemeği yapılıyor" anlamına gelmiyor. Menülerin özgünlüğünden kullanılan ürünlerin kalitesine, şeflerin uzmanlığından servis anlayışına, şarap seçkisinden misafir deneyimine kadar geniş bir kalite anlayışını temsil ediyor. Aslında burada konuşulan şey bir tabak makarnadan çok daha fazlası. Gastronomi, ülkelerin yumuşak gücünün en etkili araçlarından biri hâline geldi. İyi bir restoran bazen bir ülkenin büyükelçiliği kadar güçlü bir izlenim bırakabiliyor.

FORMULA 1'E ÖZEL SERİ

Aynı mekânda Barilla'nın Formula 1'e özel Gran Ruote serisinin lansmanı da bu hikâyeye yeni bir halka ekledi. Formula 1 araçlarının jant geometrisinden esinlenen Gran Ruote, makarnanın klasik formunu performans ve tasarım fikriyle buluşturuyor. Tırtıklı kenarları ve iç boşlukları sayesinde sosu daha iyi taşıması, ürünü yalnızca bir pazarlama fikri olmaktan çıkarıp mutfak deneyimi açısından da anlamlı kılıyor. Üretimden pazarlamaya uzanan başarılı ve bütüncül bir inovasyon örneği... Burada güzel olan şu: İtalyan mutfağı gelenekten kopmadan yenilik yapabiliyor. Bir yanda pazar sofrası geleneği, diğer yanda Formula 1'in hız, mühendislik ve performans dünyası... Lansmanın Formula 1'in Türkiye'ye gelişiyle aynı döneme denk gelmesi de sporla gastronominin gücünü buluşturuyor. Bazen mutfakta inovasyonun büyük iddialarla değil, basit bir makarna formunun yeniden düşünülmesiyle de mümkün olabileceğini görmek güzel.

PARİS'TEN NOTLAR

Geçen günlerde Paris'te de aynı duyguyu hissettim. CoCo Restaurant ve Café de Flore ziyaretleri, şehrin gastronomiyle kurduğu ilişkinin iki farklı yüzünü gösteriyor. CoCo'da daha çağdaş, daha hareketli ve daha gösterişli bir Paris duygusu var. Yemek kadar atmosfer de deneyimin önemli bir parçası. Café de Flore ise bambaşka bir yerde duruyor. Orada mesele yalnızca kahve içmek değil; Paris'in düşünce, edebiyat, sohbet ve bekleme kültürünün hâlâ yaşayan izlerine dokunabilmek. Paris'in iyi yaptığı şey şu: Mekânları yalnızca yemek yenilen yerler olarak bırakmıyor, onları bir hikâyeye dönüştürüyor. Bugünün gastronomi dünyasında asıl değer de burada yatıyor. Ürün kadar hikâye, reçete kadar köken, lezzet kadar deneyim önemli. Ağız tadı dediğimiz şey artık yalnızca damakta değil; kültürde, hafızada ve anlatıda kalıyor.

BETON LÜKSLER

Birkaç satır da olsa Bodrum’dan bahsetmeden geçemeyeceğim. Bodrum'da son birkaç yıldır kendisini "lüks" olarak tanımlayan yeni oteller ardı ardına açılıyor. Tam da bu olurken müşteri ise neredeyse kaçıyor. Evet, bunun kısa cevabı ekonomi olabilir. Ama lüksün tanımının değiştiğini ve sofistike müşterinin artık bambaşka şeyler aradığını görmek gerekiyor. Bu beton lükslerin çoğu birbirine benziyor. Yeşillikler içinde yükselen yapılar, konfor dışında pek az şey vaat ediyor. Oysa konfor, kişilikten ödün vermeyi gerektirmiyor. Bugün birçok proje karakterden yoksun, sosyallikten uzak ve insanı yalnız hissettiren mekânlara dönüşüyor. Doğallık, samimiyet ve sıcaklık ise neredeyse hiçbirinde yok. Eğer Bodrum'a yeni bir kimlik kazandıracaksak, bunu yalnızca gösterişli binalarla başaramayız.

ZARİF DOKUNUŞ

Paris'te tatlı denince gerçekten farklı bir dünya başlıyor. Gastronomi içinde Fransız pastacılığını ayrı bir kategori olarak değerlendirmek gerekiyor. Türkiye'de de bu ekolü başarıyla temsil eden mekânlar giderek artıyor. Bu noktada L'aube Patisserie'den söz etmek gerekiyor. L'aube'un Fransız pastacılığından ilham alan tatlıları ve kahve eşleşmeleri tam da bu duyguyu yansıtıyor. Bu tür mekânların değeri yalnızca ürünlerinde değil, oluşturdukları ritüelde yatıyor. Tatlı ve kahve bazen günün kısa bir molası, bazen de uzun bir sohbetin bahanesi oluyor. Çengelköy ve Emaar Square AVM'deki şubeleriyle L'aube, Fransız pastacılık geleneğini İstanbul'un yaz buluşmalarıyla buluşturan başarılı adreslerden biri.

Schiaparelli: Sürrealizm derin denizlere indi

Haftanın açılışını yine Daniel Roseberry yaptı. Son yıllarda couture takviminin en çok beklenen ismi hâline gelen Amerikalı tasarımcı, Elsa Schiaparelli'nin sürrealist mirasını bu kez okyanusun derinliklerine taşıdı.

İlk bakışta koleksiyon, deniz canlılarından ilham alan organik siluetleriyle dikkat çekiyordu. Mercanları andıran işlemeler, denizanası formundaki hacimler, istiridye kabuğunu çağrıştıran korseler ve inci görünümlü detaylar, couture zanaatının sınırlarını zorlayan bir ustalıkla hazırlanmıştı. Ancak Roseberry'nin asıl başarısı, bu fantastik dili kostüme dönüştürmeden modern kadının üzerinde yaşatabilmesiydi.

İngiliz Vogue koleksiyonu "fantastik ama şaşırtıcı biçimde giyilebilir" olarak tanımlarken, eleştirilerin ortak noktası Schiaparelli'nin artık yalnızca kırmızı halı markası olmaktan çıkıp gerçek bir couture evi kimliği kazanmasıydı.

Roseberry, Elsa Schiaparelli'nin sanatla kurduğu ilişkiyi günümüz estetiğine taşıyor. Salvador Dalí ile çalışan kurucunun hayal dünyası bugün yapay zekâ çağının görsel zenginliğiyle yeniden yorumlanıyor. Sonuç ise Instagram'da viral olmanın ötesinde, moda tarihine referans veren güçlü bir koleksiyon.

Dior: Wintour’a çığlık attıran defile

Yanlış okumadınız: Anna Wintour, kariyerinde ilk kez bir defileyi izledikten sonra çığlık çığlığa alkışladı. Buzlar kraliçesini bile eriten tasarımlar, tabii ki Jonathan Anderson imzalı. Tasarımcının couture için geliştirdiği yeni dil, gösterişli teatral efektlerden bilinçli biçimde uzak duruyor.

Anderson'ın Dior'u, Maria Grazia Chiuri dönemindeki tarihsel feminenliği korurken onu daha yalın, daha mimari ve daha düşünsel bir noktaya taşıyor. İncecik pileler, neredeyse havada süzülen transparan katmanlar ve vücudu sarmak yerine onun etrafında dolaşan siluetler koleksiyonun omurgasını oluşturdu. Renk paleti de aynı yaklaşımı destekliyordu; kırık beyazlar, taş tonları, pudralar ve siyahın farklı yorumları... Dikkat çeken bir detay:  Defilede hiçbir detay “ben buradayım” demiyor. Tam tersine, couture işçiliği sessiz bir özgüvenle kendini gösteriyor. Bu tavır, son yıllarda gösteriş yarışına dönüşen lüks modaya karşı güçlü bir duruş niteliğinde.

Uluslararası moda basını Anderson'ın koleksiyonunu "şiirsel", "hafif" ve "son derece rafine" olarak yorumladı. BOF, tasarımcının Dior arşivini birebir tekrar etmek yerine onun ruhunu günümüz estetiğiyle yeniden kurduğunu vurguluyor. Bu yaklaşım, Dior'un geleceğinde daha entelektüel ve daha zamansız bir dönemin habercisi gibi görünüyor.

Chanel: Masalın içinde yaşamak

Gelenek bozulmadı: Bu sezonun en çok alkış alan defilelerinden biri hiç kuşkusuz Chanel'di. Matthieu Blazy, modaevindeki ikinci couture koleksiyonunda Gabrielle Chanel'in kütüphanesinde bulunan eski bir masal kitabından yola çıkarak Grand Palais'i dev bir peri masalına dönüştürdü. Sarmaşıklar, dev çiçekler, göğe uzanan fasulye sırıkları ve çocukluk hayal dünyasını çağrıştıran dekor, koleksiyonun yalnızca fonu değil, anlatının bir parçasıydı. Ancak Blazy'nin başarısı dekorun çok ötesinde. Chanel'in klasik tüvit ceketleri, kamelya motifleri ve zarif işlemeleri bu kez romantik ama hafif bir dille yeniden yorumlandı. Pastel tonlar, kat kat transparan kumaşlar, nakışlarla bezenmiş pelerinler ve hareket ettikçe yaşayan elbiseler, couture'ün teknik gücünü gösterirken hiçbir zaman ağırlaşmıyordu. Sarah Mower'ın Vogue'daki değerlendirmesi, Blazy'nin en önemli farkını özetliyor: O, couture'ü ulaşılamaz bir fantezi olarak değil, farklı yaşlardan ve yaşam biçimlerinden kadınların gerçekten giymek isteyeceği kıyafetler olarak düşünüyor. Masal anlatıyor ama kahramanlarını gerçek hayattan seçiyor. Defilenin finalinde klasik gelin yerine siyah bir gece elbisesinin podyuma çıkması da güçlü bir simgeydi. Coco Chanel'in evlenmemiş ve bağımsız yaşamına gönderme yapan bu tercih, modaevinin geçmişini nostaljiye hapsetmeden bugüne taşıyan zarif bir jest olarak yorumlandı. Yine de koleksiyonun en dikkat çeken parçalarım şüphesiz ayakkabılardı. Chanel, bu tasarımlar sayesinde yine satış rekorları kıracak.

Iris van Herpen: Couture'ün geleceği

Paris Couture Haftası'nın en büyüleyici anlarından biri yine Iris van Herpen'e aitti. Takvimde yılda yalnızca bir kez yer alan Hollandalı tasarımcı, modayı bir giysi üretiminden çok bilim, doğa ve sanatın kesiştiği deneysel bir laboratuvar olarak görmeye devam ediyor. Bu nedenle Van Herpen'in defileleri yalnızca moda editörlerinin değil, mimarların, sanat tarihçilerinin ve teknoloji dünyasının da yakından takip ettiği gösterilere dönüşüyor. Bu sezon koleksiyonunda suyun hareketinden, hava akımlarından ve canlı organizmaların dönüşümünden ilham alan tasarımcı, üç boyutlu baskı teknolojisini geleneksel couture işçiliğiyle buluşturan heykelsi siluetler sundu. Organze katmanlar adeta havada süzülüyor, lazer kesimli formlar model yürüdükçe canlı bir organizma gibi titreşiyordu. Defile, modanın geleceğinin yalnızca dijital teknolojilerde değil, el işçiliğiyle teknolojinin kusursuz birlikteliğinde olduğunu gösteren güçlü bir manifesto niteliğindeydi. Vogue, koleksiyonu Van Herpen'in "sınırsız hayal gücünün yeni bir kanıtı" olarak değerlendirdi.

Defilenin ön sırasında ise Türkiye'den dikkat çeken bir isim vardı. Hande Erçel, Iris van Herpen'in davetlileri arasında yer aldı. Arşiv bir Iris van Herpen tasarımıyla defileyi izleyen oyuncu, uluslararası fotoğraf ajanslarının ve moda sayfalarının en çok görüntülenen konuklarından biri oldu. Getty Images'ın servis ettiği karelerde Erçel, Heart Evangelista ve diğer davetlilerle birlikte ön sırada yer aldı; görünümü kısa sürede sosyal medyada da geniş yankı uyandırdı.