Çocukluğunuzun sanat anlayışınıza etkisi oldu mu?

Küçükken çizmeyi çok seviyordum. Kâğıt ve karton kesip üç boyutlu modeller yaratmayı ya da lego yapmayı da. Erken yaşta annemle dünya çapında birçok müze gezdim. Orada da eserleri eleştirirdim hep, “Bu ne biçim sanat?” diye sorardım. Sonra kendi çapımda üretmeye başlayınca eski kritiklerimi düşündüm. “64” ile birlikte yaratıcılığın ya da sanatın neye benzediğini kafamda kurmaya çalıştım. Bu sergi aslında bu düşüncelerin ve yaşadıklarımın yansımaları. Bu konuda bir eğitim almadım, bu işler de eskiz üzerine çalışılarak ortaya çıkardığım işler değil. Tam tersine, tuvale dokunduğum an ortaya çıkanlar. O yüzden ham ve çiğ. Sanatçılar güzel ve estetik işler üretirler. İyi yaratıcılarsa eser değil, dünya yaratırlar.

Zenginlik, özgür hissettiren şeyler yapmaktır…

Birkaç karma sergide yer almışsınız. Buradaysa sadece sizin dünyanız var. Solo sergi nasıl bir deneyim sizin için?

Summart ve Galeri AGA, karma sergilerinde bana yardımcı ve destek oldular. Onlara hâlâ şükran duyuyorum beni de aralarına aldıkları için. Ama karma -adı üstünde- karışık, dağınık.  Solo da ise bütün dünyanın kontrolü bende oluyor. Mekân, ışık vs. Hepsi bizim kontrolümüzde. Ayrıca küratörüm de benimle aynı kafada olduğu için karmadan öte bir dünya yaratma imkânımız oldu. Onu da bence gayet iyi yaptık. Bu bize motivasyon oldu, limitlerimizi test ettik. Kendi dünyanı yaratmak, avantajlı ve zenginleştiren bir hâl.

“Alternative Plan by 64”te plan fikri neye alternatif üretiyor? 64’ü de biraz açar mısınız?

Bir topluluk ya da “sosyete” içinde insanların bizlerden beklentileri olur. Bu bir amaca yönelik beklenti olabilir ya da başka bir şeye. Alternatif planlar da o amaca farklı şekillerde ulaşabilme metotlarıdır. Bu yol, mükemmel de olabilir, kaotik de. Ama eninde sonunda aynı mutluluğa ve huzura ulaştırır. “Alternative Plan”, bir kuralı bozup özgürlük havası yakalamak, mükemmelliğe karşı çıkmak, özgürlüğü de motive eden bir başlık benim için. 64’e gelince; son yıllarda her yerde tesadüfen gördüğüm, çevremde beliren bir sayı. Hatta, öyle bir noktaya geldi ki pizza kutusu, kamyon arkası, buzdolabı, TV… Her yerde görüyorum. 64’ü artık kafamda bir yaratma sembolüne dönüştürdüm. Her gördüğümde elimde ne varsa, ne yapıyorsam bırakayım ve yeni bir şey yaratayım diye düşünüyorum. Zaten her gün bir şeyler üretip kenara koyalım ki “kimliğimiz” ortaya çıksın. Tabii “Herkes kalksın büyük üretimler, sanat çalışmaları yapsın” demiyorum. Ama kendimizi daha özgür hissettiren şeyler yapmak asıl zenginlik. Yani kafamızdakini gerçek yaşama ne kadar iyi yansıtabildiğimiz. O zaman o kadar derinleşir, zenginleşirsin. Örneğin; tuvale çok iyi bir planla giriyorum ama fırçayı değdirdiğimde farklı bir yere doğru gidiyor o plan. Ben işte onu kabul ediyorum, bu alternatif bir plan gibi.

Sörf tahtasından karton kutuya

64 kavramını başka disiplinlerle ya da kolektif çalışmalarla dönüştürmek istiyor musunuz?

Burada 22 iş var. 2023’ten 2026’ya kadar farklı stiller, figürler, semboller… Ama hikâyeleri aşağı yukarı aynı. O yüzden 64 de tuvalden zıplayıp üç boyutlu formlara atlamaya hazır. Örneğin; sörf tahtasına, karton kutuya yaptığım işler var. Şimdi tekstille ilgileniyorum. Giyilebilir denemeler yapıyorum. Dokuyu çok sevdim. Müzik de çok sevdiğim bir alan, orada da üretmek istiyorum. Ben 64’ü, genel bir “yaratıcılık komünitesi” hâline getirmeyi amaçlıyorum. Bu Türkiye’de olmayan genç yaratıcılık sektörünü büyütebilir. Ülkemiz söz konusu olunca dışarıdan, içimize yeterli ve doğru bir bakışla bakılmıyor. Ben onlara “Siz yeterince bakmıyorsunuz” demek istiyorum. Türkiye’nin genç ve renkli yönünü ortaya çıkarabilecek bir platform olabilir 64.

Çevrenizin, üretim aşamasında resimlerinizle teması oldu mu?

İşlerim farklı kültürlerin bir arada buluştuğu işlerdir. Ben Türk’üm ama Lübnanlı, Meksikalı, Brezilyalı, İsviçreli arkadaşlarımın dokunuşları da var bunlarda. Benim için günlük gibi. Sayfa sayfa açsak, anında size o figürü yaparken ettiğimiz muhabbetlere kadar anlatabilirim.

Resimlerinizde hem sinematik bir dil var hem de sanatı kültürü havası. Ne dersiniz?

Benim işlerimde öykü ve hareket var, evet. Parçalar, figürler birbirine bağlı. Onlar iki boyutlu bir yüzeyde yakalayamayacağım aksiyonu yakalama çabası. Hayatın kaosunu yakalamak. Bahsettiğim öykü insana sinematik geliyor çünkü canlı, renkli ve hayat dolu. Bence en dürüst kültür sokak sanatı kültürüdür. Çünkü sokak sanatçıları kimsenin ne diyeceğini umursamadan, istedikleri yere, istedikleri şeyi yaparlar

Sokağa çizdiniz mi hiç?

O konuda ifade veremem. (Gülüyoruz.)

Birleşik Devletler’de yaşayıp üretiyorsunuz. Lojistiği nasıl gerçekleştirdiniz?

Biricik, canım annem geldi, hepsini ona kitledim; o getirdi. Ona çok teşekkür ediyorum. 

Bir zamanlar yalnızca plaj kasabaları ve yazlık gardıroplarla özdeşleşen keten, bugün çok daha sofistike bir kimlik taşıyor. Modern tasarım anlayışıyla yeniden yorumlanan keten parçalar, rahatlık ve şıklık arasındaki dengeyi kusursuz bir şekilde kuruyor. Özellikle 2026 yazında erkek modasının temel kavramları olan hafiflik, doğallık ve zamansızlık, keten kumaşlarda hayat buluyor. Bu sezon keten yalnızca bir kumaş değil, aynı zamanda bir yaşam tarzı tercihi olarak öne çıkıyor.

GARDIROBUN VAZGEÇİLMEZİ

Keten denildiğinde akla gelen ilk parçalardan biri kuşkusuz gömlekler. 2026 yaz sezonunda keten gömlekler, daha rahat kesimler, daha yumuşak siluetler ve daha doğal renklerle karşımıza çıkıyor. Özellikle açık yaka detayları ve hafif oversize kesimler, bu parçaları sezonun en kullanışlı seçeneklerinden biri hâline getiriyor. Beyaz, krem ve açık mavi tonları popülerliğini korurken, bu sezon adaçayı yeşili, kum rengi ve açık terracotta tonları da dikkat çekiyor. Keten gömleklerin en büyük avantajı ise hem gündüz hem de akşam kombinlerine kolayca uyum sağlaması.

Kombin önerisi: Beyaz keten gömlek, bej keten pantolon, kahverengi loafer ve ince metal çerçeveli güneş gözlüğü.

YENİ NESİL TERZİLİK

2026 yazında takım elbise anlayışı da değişiyor. Artık sert omuzlar ve ağır kumaşlar yerine daha hafif ve rahat seçenekler tercih ediliyor. Keten takımlar, bu dönüşümün başrolünü üstleniyor. Özellikle yaz düğünlerinde, davetlerde ve şehir yaşamında tercih edilen keten takımlar, klasik terziliği daha modern ve ulaşılabilir bir noktaya taşıyor. Hafif kırışıklıklar artık kusur olarak değil, kumaşın doğal karakterinin bir parçası olarak görülüyor. Bu sezon keten takımlarda taş rengi, açık gri ve fildişi tonları öne çıkıyor. Kravat zorunluluğunun ortadan kalkmasıyla birlikte kombinler de daha rahat bir karakter kazanıyor.

Kombin önerisi: Açık gri keten takım, beyaz tişört, beyaz deri sneaker ve sade bir deri saat.

KONFORUN ŞIK HÂLİ

Yaz aylarında denim pantolonlar zaman zaman ağır ve bunaltıcı gelebiliyor. İşte bu noktada keten pantolonlar devreye giriyor. 2026 sezonunda özellikle düz paçalı ve rahat kesimli modeller büyük ilgi görüyor. Bu pantolonlar yalnızca tatil kombinlerinde değil, şehir stilinde de önemli bir yer tutuyor. Rahat kalıpları sayesinde hareket özgürlüğü sunarken, doğal dokusuyla görünümü daha sofistike bir seviyeye taşıyor. Keten pantolonlar, özellikle nötr renklerde tercih edildiğinde gardırobun en işlevsel parçalarından biri hâline geliyor. Beyaz, taş ve açık kahve tonları sezonun favorileri arasında yer alıyor.

Kombin önerisi: Taş rengi keten pantolon, lacivert polo tişört, süet loafer ve deri kemer.

KATMANLI YAZ STİLİ

2026 yazında öne çıkan bir diğer keten trendi ise overshirt modelleri. Gömlek ile ceket arasında konumlanan bu parçalar, özellikle serin yaz akşamlarında stil sahibi bir alternatif sunuyor. Keten overshirt'ler, hafif yapıları sayesinde sıcak havalarda da katmanlı giyime imkân tanıyor. Özellikle şehir yaşamında çalışan erkekler için hem işlevsel hem de şık bir çözüm sunuyorlar. Bu sezon doğal renkler ve minimalist tasarımlar öne çıkarken, cepli modeller modern utility stiline de göz kırpıyor.

Kombin önerisi: Krem keten overshirt, beyaz tişört, açık renk chino pantolon ve minimalist sneaker.

SPORTİF VE RAHAT

2026 yazında şort trendleri yükselişini sürdürürken, keten şortlar da bu hareketin en rafine temsilcileri arasında yer alıyor. Özellikle diz üstünde biten ve temiz hatlara sahip modeller, modern erkek gardırobunun temel parçalarından biri hâline geliyor. Keten şortlar, sportif görünümün ötesine geçerek daha sofistike bir çizgiye ulaşıyor. Tatil stilinden şehir yaşamına kadar geniş bir kullanım alanı sunan bu parçalar, yaz aylarında konfor ve şıklığı bir araya getiriyor. Açık renkler ve doğal tonlar trendin merkezinde yer alırken, kaliteli aksesuarlarla tamamlanan kombinler oldukça etkileyici bir görünüm sunuyor.

Kombin önerisi: Krem keten şort, açık mavi keten gömlek, deri sandalet ve hasır şapka.

TADIM MENÜLERİNİN AĞIR MALİYETİ…

Pandemi sonrası kaldırılan vergi avantajları, yükselen kira giderleri, enerji maliyetleri, artan personel ücretleri ve ham madde fiyatları restoranların kâr marjlarını ciddi biçimde daralttı. Üstelik fine dining modeli zaten uzun yıllardır oldukça düşük kârlılıkla çalışıyordu. Birçok şef, tadım menülerinin fiyatları yükselse bile maliyet artışlarını karşılayamadığını söylüyor. Sorun yalnızca İngiltere ile sınırlı değil. Londra’da son iki yılda Michelin yıldızlı birçok restoran faaliyetlerini durdurdu. Bibendum, Lyle’s ve La Dame de Pic gibi önemli adreslerin kapanması, gastronomi dünyasında ciddi yankı uyandırdı. Michelin Rehberi’nin 2026 güncellemesinde yıldızını kaybeden restoranların önemli bölümünün kapanmış olması dikkat çekici bulundu. ABD’de de benzer bir tablo görülüyor. New York’un 25 yıllık simge restoranlarından Craft’ın Haziran sonunda kapanma kararı alması, sektörün ekonomik baskılardan ne kadar etkilendiğini gösteren örneklerden biri oldu. Restoranın kurucusu Tom Colicchio bu kapanış kararının arkasında artan kira ve operasyon maliyetlerinin yanı sıra misafirlerin eskisi kadar alışılmadık lezzetleri denemeye açık olmaması gibi faktörlerin olduğunu belirtti. Şef ayrıca Craft’ın hemen yanında yer alan İtalyan restoranı Vallata'yı da kapatacağını açıkladı.

VARSA YOKSA ‘DENEYİM’!

Buna paralel olarak gastronomi dünyasında yeni bir dönüşüm de yaşanıyor. Kapanan büyük restoranların yerini daha küçük, daha esnek ve daha deneyim odaklı mekânlar alıyor. Londra’da Michelin yıldızlı şef Victor Garvey’nin yeni restoranını yalnızca 12 kişilik bir şef masası olarak tasarlaması bu değişimin sembollerinden biri. Uzmanlara göre tüketiciler artık gösterişli servislerden ve katı kurallardan çok, samimiyet, hikâye ve kişisel deneyim arıyor. Fine dining tamamen ortadan kalkmıyor; ancak biçim değiştiriyor. Beyaz masa örtüleri, uzun tadım menüleri ve resmi atmosfer yerini daha rahat ama yine yüksek kaliteli deneyimlere bırakıyor. Aslında gastronomi dünyasının karşı karşıya olduğu soru oldukça basit: İnsanlar hâlâ özel bir yemek deneyimi için para harcamak istiyor mu? Cevap büyük ölçüde evet. Ancak artık bunun karşılığında yalnızca kusursuz bir tabak değil, unutulmaz bir deneyim bekliyorlar. Bu da işi zorlaştırıyor.

Bir önceki yazıda Lykia’nın ışıklı kıyılarında, özgür kentlerin ve kaya mezarlarının izini sürmüştük. Bu hafta yine Güneybatı Anadolu’dayız; ama bu kez rotamız Karia. Bugünkü Muğla’nın büyük bölümü, Aydın’ın güneyi ve Denizli’nin batısına uzanan bu coğrafya, antik çağda Karia olarak biliniyordu.

Bu haftaki gezi, Bodrum’dan başlayıp Milas çevresine, oradan Stratonikeia’ya ve isteyenler için Kaunos’a uzanan iki üç günlük bir rota olarak düşünülebilir. Bu rota bize Karia’nın üç ana karakterini gösterir: dağlık kutsal alanlar, güçlü kıyı kentleri ve anıtsal mezar geleneği…

EN TANIDIK DURAM: BODRUM

Karia yolculuğuna başlamak için en tanıdık durak Bodrum’dur. Bugünkü tatil kimliğinin arkasında, antik Halikarnassos yatar. Burası Karia satrabı Mausolos’un başkentidir ve dünyanın yedi harikasından biri sayılan Mausoleion burada inşa edilmiştir.

Mausoleion, Mausolos ve eşi Artemisia için MÖ 4. yüzyılda yapılmış anıtsal bir mezardır. Yaklaşık 50 metre yüksekliğe ulaşan bu yapı, antik çağın en görkemli mezar anıtlarından biri kabul edilir. Zamanla “mozole” sözcüğünün kaynağı haline gelmesi bile etkisini anlatmaya yeter. Bugün Bodrum’daki Mausoleion alanında yapının temellerini ve kalıntılarını görürsünüz; asıl heykel ve kabartmaların önemli bir bölümü Londra’daki British Museum’dadır. Yine de burada durup yapının ölçeğini hayal etmek, Karia’nın hırsını ve estetik iddiasını anlamak açısından çok değerlidir.

Bodrum’da ikinci önemli durak Bodrum Kalesi’dir. 15. yüzyılda Rodos Şövalyeleri tarafından Aziz Petrus Kalesi olarak inşa edilen yapı, büyük ölçüde antik Halikarnassos’un ve Mausoleion’un taşlarıyla yapılmıştır. Bugün Sualtı Arkeoloji Müzesi olarak kullanılan kale, Bodrum’un denizle kurduğu uzun ilişkiyi anlatır. Batıklar, amforalar, cam eserler ve deniz ticaretiyle ilgili buluntular, Karia kıyılarının Akdeniz dünyasına nasıl bağlandığını gösterir.

Halikarnassos’un bir başka büyük ismi Herodotos’tur. MÖ 5. yüzyılda burada doğan Herodotos, “tarihin babası” olarak anılır. Onu hatırlamak, bu coğrafyayı gezerken önemlidir; çünkü Karia yalnızca kralların ve satrapların değil, anlatıcıların da ülkesidir.

KARIA’NIN İÇ SESİ

Bodrum’dan sonra rota Milas’a çevrilmeli. Antik Mylasa, Karia’nın eski merkezlerinden biridir. Mausolos, başkenti Halikarnassos’a taşımadan önce Karia’nın siyasi ağırlığı burada hissediliyordu. Milas çevresi, Karia kimliğini anlamak için çok verimli bir alandır.

Milas’tan kuzeye doğru çıkıldığında Labranda’ya ulaşılır. Burası dağlık bir kutsal alandır ve Zeus Labraundos kültüyle ilişkilidir. Karia’nın dağlarla kurduğu bağ burada çok güçlü hissedilir. Antik yol, teraslar, kutsal alan düzeni ve çevredeki doğal manzara, bu bölgenin Karia dünyasının ruhani merkezlerinden biri olduğunu gösterir.

Labranda’dan sonra Euromos iyi bir duraktır. Zeus Tapınağı, bugün ayakta kalan sütunlarıyla çok etkileyici görünür. Burası kısa sürede gezilebilir; ama verdiği etki büyüktür. Karia gezisinde bazen geniş bir kazı alanı değil, tek bir yapı bile bütün bir dönemi hissettirmeye yeter.

Zaman varsa Iasos da programa eklenebilir. Güllük Körfezi kıyısındaki bu antik kent, Karia’nın denize açılan yüzünü gösterir. Balıkçılık, liman ve ada-kıyı ilişkisi burada belirgindir. Böylece Karia’nın yalnız dağlık iç bölgelerden oluşmadığı, kıyılarda da güçlü bir yaşam kurduğu daha iyi anlaşılır.

YAŞAYAN KATMANLAR

Üçüncü gün için en güçlü duraklardan biri Stratonikeia’dır. Bugünkü Yatağan yakınlarında yer alan bu kent, Karia’nın en etkileyici çok katmanlı yerlerinden biridir. Antik tiyatro, gymnasion, caddeler, Osmanlı dönemi köy dokusu ve yakın dönem yapıları aynı alanda yan yana durur.

Stratonikeia’yı özel yapan şey, zamanın üst üste binmiş halini açıkça göstermesidir. Burada antik kentle eski köy birbirinden kopuk değildir. Taş sokaklarda yürürken Karia’dan Roma’ya, Osmanlı’dan Cumhuriyet dönemine kadar uzanan bir süreklilik hissedersiniz. Anadolu’da “katman” kelimesinin ne anlama geldiğini göstermek için çok iyi bir duraktır.

Yakındaki Lagina da unutulmamalı. Hekate Kutsal Alanı olarak bilinen Lagina, Stratonikeia ile kutsal yol bağlantısına sahipti. Hekate, geçişlerin, yolların ve eşiklerin tanrıçası olarak bilinir. Karia’nın kutsal alanları yalnızca tapınaklardan ibaret değildir; kentleri, yolları ve toplulukları birbirine bağlayan mekânlardır.

KARIA’NIN GÜNEY KAPISI

Rotayı biraz uzatmak isteyenler için Kaunos güçlü bir kapanış olur. Dalyan yakınındaki Kaunos, Karia’nın Lykia’ya komşu güney ucunda yer alır. Bir zamanlar önemli bir liman kentiydi. Ancak çevrenin alüvyonlarla dolmasıyla liman özelliğini yitirmiş, kent de zaman içinde önemini kaybetmiştir.

Kaunos’un en etkileyici görüntüsü kaya mezarlarıdır. Yüksek yamaçlara oyulmuş bu mezarlar dışarıdan bakıldığında tapınak cephelerini andırır. Üçgen alınlıklar, sütunlar ve içte mezar odaları vardır. Karia ve Lykia coğrafyasında kaya mezarlarının neden bu kadar güçlü bir görsel kimlik yarattığını burada çok net görürsünüz.

Kaunos ören yerinde tiyatro, hamam, agora, stoa, surlar ve Bizans bazilikası da görülebilir. Ama buranın asıl büyüsü manzarasındadır. Dalyan deltası, sazlıklar, eski liman alanı ve kaya mezarları birlikte bakıldığında, coğrafyanın bir kentin kaderini nasıl belirlediğini anlarsınız.

ROTAYI GENİŞLETMEK İSTEYENLERE…

Karia coğrafyası tek bir hatla tüketilemeyecek kadar zengindir. Zamanı olanlar rotayı Datça Yarımadası’na, Çine Vadisi’ne ve Bafa Gölü çevresine doğru genişletebilir. Datça’nın en ucundaki Knidos, Karia’nın en etkileyici kıyı kentlerinden biridir. Ege ile Akdeniz’in buluştuğu noktada yer alır. Antik dünyanın ünlü Aphrodite heykeliyle, astronom ve matematikçi Eudoxos’la ve iki limanlı planıyla öne çıkar. Knidos’a giden yol uzun görünür ama vardığınızda coğrafyanın neden kent kadar önemli olduğunu anlarsınız.

Alinda, bugünkü Aydın-Karpuzlu yakınlarında, dağlık Karia karakterini gösteren önemli bir kenttir. Güçlü surları, yamaca yerleşen dokusu ve etkileyici agora yapısıyla Karia’nın iç kesimlerde nasıl örgütlendiğini anlatır.

Alabanda ise Çine yakınlarında yer alır. Antik çağda bölgenin önemli kentlerinden biriydi. Tiyatrosu, tapınak kalıntıları ve kent dokusuyla Karia’nın Büyük Menderes havzasına açılan yüzünü gösterir.

Bafa Gölü ve Herakleia ad Latmos ise bambaşka bir dünyadır. Latmos Dağları’nın kayalık peyzajı, göl manzarası, antik kent kalıntıları, kaya resimleri ve Bizans manastırlarıyla burası Karia’nın en şiirsel duraklarından biridir. Eğer Karia’da “bakmakla görmek” arasındaki farkı hissetmek isterseniz, Bafa Gölü çevresi bunun en iyi yerlerinden biridir.

BÖLGEYİ ÖZEL YAPAN NE?

Karia’yı anlamak için üç kavram önemli: yerel kimlik, deniz ve anıtsal mezar. Yerel kimlik, çünkü Karialılar farklı etkilerle karşılaşmış ama kendi karakterlerini korumuştur. Dorlar, Persler, Hellenistik krallıklar ve Roma bu coğrafyadan geçmiştir; buna rağmen Karia adı güçlü bir bölgesel kimlik olarak yaşamıştır.

Deniz, çünkü Karia kıyıları Akdeniz ve Ege dünyasına açılan çok sayıda limana sahiptir. Halikarnassos, Iasos, Knidos ve Kaunos gibi kentler ticaretin, donanmanın ve kültürel temasın kapılarıdır.

Anıtsal mezar geleneği ise Karia’nın en çarpıcı yanlarından biridir. Halikarnassos Mausoleionu, bütün dünyada “mozole” sözcüğüne kaynaklık edecek kadar etkili olmuştur. Kaunos kaya mezarları da bu mezar kültürünün başka bir yüzünü gösterir.

NEDEN ŞİMDİ GİTMELİ?

Karia rotası, Anadolu uygarlıklarını kronolojik ve kültürel bir bütün olarak okumak isteyenler için çok değerli bir durak. Bu rota bize şunu hatırlatır: Anadolu’nun güneybatısı yalnızca güzel kıyılardan oluşmaz. Her koyun, her dağın, her taş yolun arkasında eski bir kent, eski bir kült, eski bir hikâye vardır. Karia’ya gitmek, Bodrum’un bugünkü ışığının arkasında Halikarnassos’u, Milas’ın çevresinde Mylasa’yı, Dalyan’ın yamaçlarında Kaunos’u görebilmektir. Yani bakmakla görmek arasındaki farkı bir kez daha hatırlamaktır.

BU ROTADA…

• Bodrum / Halikarnassos
  • Mausoleion alanı
  • Bodrum Kalesi ve Sualtı Arkeoloji Müzesi
  • Milas / Mylasa
  • Labranda
  • Euromos
  • Stratonikeia
  • Lagina
  • Kaunos
  • Dalyan

PRATİK BİLGİ

Nasıl gidilir?
Bodrum-Milas Havalimanı bu rota için en pratik başlangıç noktasıdır. Bodrum, Milas, Yatağan ve Dalyan hattı araçla çok daha verimli gezilir.

Rota

1. gün: Bodrum – Mausoleion – Bodrum Kalesi
2. gün: Milas – Labranda – Euromos – Stratonikeia
3. gün: Lagina – Kaunos – Dalyan

Ne zaman gitmeli?
İlkbahar ve sonbahar en iyi dönemlerdir. Yaz aylarında kıyılar kalabalık ve sıcak olabilir.